[考研类试卷]综合练习试卷65及答案与解析.doc

1、综合练习试卷 65 及答案与解析一、名词解释题1 抗逆性(stress resistalice，hardiness)2 胁变(strain)3 甜菜碱(betaine)4 冷击蛋白(cold shock proteins)5 冻害(freezing injury)6 热害(heat injury)7 生理干旱(physiological drought)8 害(waterlogging)9 盐生植物(halophyte)10 抗病性(disease resistance)11 光化学烟雾(photochemical smog)12 酸雨(acid rain)二、简答题13 植物衰老时在生理生化

2、上有哪些变化?14 植物对逆境的适应性有哪几种方式?15 植物结冰有哪两种方式?为什么会对植物造成伤害?三、解答题16 写出下列符号的中文名称并简述其主要功能或作用 O 317 写出下列符号的中文名称并简述其主要功能或作用UFAI18 写出下列符号的中文名称并简述其主要功能或作用SOS综合练习试卷 65 答案与解析一、单项选择题下列各题的备选答案中，只有一个是符合题意的。1 【正确答案】 A【知识模块】 综合二、判断题请判断下列各题正误。2 【正确答案】 B【试题解析】 卧褥香炉的设计者是汉代青铜产品的著名设计师丁缓。【知识模块】 综合3 【正确答案】 A【知识模块】 综合4 【正确答案】 A

3、【知识模块】 综合三、填空题请完成下列各题，在各题的空处填入恰当的答案。5 【正确答案】 甲骨文 金文 小篆【知识模块】 综合6 【正确答案】 磁州窑 吉州窑【知识模块】 综合7 【正确答案】 图必有意 言必吉祥【知识模块】 综合8 【正确答案】 瓦尔那 种姓制度【知识模块】 综合9 【正确答案】 托莱多【知识模块】 综合10 【正确答案】 马略卡式陶器 哈夫拉式陶器 椭圆形陶盘【知识模块】 综合11 【正确答案】 德国【知识模块】 综合四、名词解释题12 【正确答案】 古代埃及人把锑研碎，经调和作为眼影膏，这种加工过程时常是在一种被称作“ 化妆石板”的器具上进行。化妆石板是埃及人经过精心设计

4、之后打制或雕刻而成的专用器具，带上各种精美的装饰纹样，以动物、植物和人物居多。后来人们发现这种石工艺作品不仅实用美观，且宜长期保存，其功能逐渐演化，成为一种理想的奉献用品或纪念品。当然，这种功能的化妆石板较之实用的化妆石板尺寸要大，其整齐配置的主题处理明确地表示出对于埃及艺术秩序的倾倒，以及对于伦理要素的追求。【知识模块】 综合五、简答题13 【正确答案】 (1)明代工艺美术具有大方、明快、端庄、敦厚的艺术风格。充实而不浮艳，概括而不赘疣，达到了十分精练的程度，是精致的艺术。明代最具代表性的纹样是缠枝花，采用宝相花和牡丹花等，卷曲连环，舒展曲折，形成固定化的图案格式，成为明清时期主要的装饰纹样

5、形式。陶瓷、家具、金工等都以造型取胜，简练舒展，比例匀称，雍容大度，颇具中国气派。在色调的运用上，明代工艺美术的色彩饱和，单纯明快，艳而不俗，稳而不闷。(2)明代的工匠制度继承了元代的世袭制度，所有工匠归工部和内官监管理，但是工匠有更多的人身自由，在非服役期间可自由从事手工艺职业，促进了手工业的发展。明代的工艺美术，可以看出它已具备我国工艺美术民族风格的多种特点：完整、庄重、敦厚、大方、明快、宏健，而又富于装饰美。 这已是东方工艺美术的完备时期。同时，宫廷工艺和民间工艺的分化已明显形成两大系，并表现出各不相同的创作特点和审美情趣。在装饰中，吉祥图案的广泛应用，也成为此一时期的艺术特点。明代工艺

6、美术与世俗民众生活紧密结合，表现出自由、健康、活泼的精神风貌和浓重生活气息。民间装饰图案大量吸收了传统民俗中的吉祥符号。(3)明代流行王守仁提出的“ 知行合一”的新理学，并出现了博览群书的博学派和注重实用和科学研究的经史派，明后期的王艮还提出了“百姓日用即道” 的主张，促进了有关工艺的专著的产生。例如，安徽新安的漆艺家黄大成和江苏吴江的园林艺术家计成分别总结著述了髹饰录和园冶。总体而言，明代工艺美术无论在造型还是纹样上都形成了程式化、样式化和图案化的模式，具有极强的装饰效果和极高的审美价值。明代工艺基本上具备了近现代中国工艺的主要特征，它吸收了唐代的华丽丰满而更为内敛含蓄，吸收了宋代的高雅情调

7、而更加气魄雄浑，吸收了元代的粗犷豪放而更为精致细腻，明代是我国工艺美术风格的集大成时期。【知识模块】 综合六、论述题14 【正确答案】 (1)夏代作为中国青铜时代的发展时期，其青铜器的审美特征突出地表现在酒器和兵器的造型形式和纹饰意蕴之中。尽管这一时期的青铜器仍显得相对朴实，但其实用功能和形式美感兼具的造型以及变化多样的几何纹和威严庄重的动物纹装饰，却凸显了其鲜明的时代审美风格：寓意象征性、庄严厚重性和整体适应性。这为商周青铜器鼎盛时代的到来，在审美的造型、纹饰和风格上均作了必要的铺垫。例如二里头遗址中出土的青铜器主要有爵、斝、戈、刀、镞、锥、锛、凿等，这些铜器多是仿照同时期的石、骨、蚌、陶器

8、制成的，胎质很薄，铸造也比较粗糙，有简单花纹，但无铭文，明显带有一定的原始性。(2)商代青铜铸造技术又有重大发展。考古工作者曾先后在河南安阳殷墟、郑州商城遗址、湖北盘龙城遗址发现了铸铜作坊及大量铜器。商代青铜器的纹饰也颇具时代特征，主要纹饰有饕餮纹、龙纹、夔纹、鸟纹、龟纹、蝉纹等以及云雷纹、弦纹、乳丁和其他各种几何图案。商代早期铜器多素面无纹。商代中期出现纹饰，但简单古朴，在商代青铜器纹饰中，尤其值得注意的是饕餮纹(兽面纹)，它具有一种威严神秘而又生动有力的特点，使人望而生畏，它所展示的是一种狞厉的美，在铜器上常常被装饰在主体部位，象征着统治者的威严力量和意志。从商代晚期起，商代晚期花纹趋于繁

9、复，一般地纹为雷纹，主体花纹则以饕餮纹为主，同时还有夔纹、龙纹、蝉纹、鸟纹、蚕纹、龟纹、象纹、蛙纹等。以鸟兽形象铸造的器物也很盛行，如妇好墓中的鹗尊，湖南出土的虎食人形卣等。青铜铸造工艺进入鼎盛时期。(3)到西周时，无论铸造技术还是青铜器的数量、质量都有了明显提高。此时不仅出现一些新器形，如盨、簠、匜等，器物的形制也更加高大，器壁厚重结实，体势雄伟庄严，花纹种类繁多。西周早期和中期铜器花纹继承了商代晚期风格，崇尚繁缛，饕餮纹和各种动物纹饰仍占主要地位，但已极富变化。在花纹的制作上，常常以浮雕和平雕两种技法相结合，有的还配以镶嵌绿松石的工艺。但到西周晚期，最常见的纹饰已变为窃曲纹、重环纹、瓦纹、

10、鸟纹和鳞纹，纹饰较前期显得简略朴素，器物制作又趋简陋。西周青铜器的突出特点是有长篇铭文。铭文的书体优美奔放，内容丰富，书史性质很强。(4)春秋战国时期，铜器上繁缛的饕餮纹已经被动物纹、植物纹和几何纹所取代。最常见的是蟠螭纹、云雷纹、窃曲纹等，同时还出现了许多生活写实内容的纹饰，如采桑、狩猎、宴乐和水陆攻战等。春秋早期的水陆攻战纹壶即是这种图案的一个代表。【知识模块】 综合15 【正确答案】 几何纹样期(公元前 9前 8 世纪)、东方纹样期(公元前 7 世纪)、黑色纹样期(公元前 6 世纪)、红色纹样期(公元前 5 世纪)、彩色纹样期(公元前 5 世纪后半期)。(1)几何纹样期：几何纹样期式陶器

11、的器形多样，大小不一，既有双耳瓶和敞口钵、把手杯等饮食器和日常用器，又有骨灰罐和祭神随葬用品。按照式样的装饰题材和特点可分为两个发展阶段。第一阶段以平行线、交叉线、三角形、 S 纹和回纹装饰为主要特色。一般来说，强调器物装饰构图上的左右对称，按照陶器的造型，有节奏地、分层次地布满整个器壁或器壁的主要部位。彼此相互呼应，统一而富有变化，从而获得一种平衡、安定的效果。这一阶段有一种常见的构图规律，即所谓的“三带一同心圆式 ”。第二阶段以图案化的任务装饰为特色。它似乎直接受启于麦锡尼晚期的陶器的装饰，但在内容上则不尽相同，主要取材于神话传说或日常生活故事，具体的有狩猎图、陆海战图和葬礼图等。人物装饰

12、的主要特征是头部呈侧面，强调突出下巴部分，似勾玉状；胸部成倒三角形，而臀部和腿部的弧线则带有写实的意味。当然，这两个阶段并非截然分开，有时在一件器物上，两种手法并用。(2)东方纹样期：自公元前 8 世纪起，希腊人就开始向地中海周围及黑海沿岸地区殖民。到了公元前 7 世纪时，希腊已和东方的埃及、亚述和叙利亚等国家和地区贸易交往频繁。这些国家对希腊的陶器制作工艺和装饰风格产生了极大的影响。这最为明显地表现在对东方国家动植物纹样和怪兽纹样的模仿上，如棕榈纹、莲花纹、狮身人面像和狮头、羊身、蛇尾等。东方纹样的制陶地区比较广泛，最具代表性的是科林斯和阿提卡两地。(3)黑色纹样期： 黑纹式陶器是在“梭伦改

13、革”的背景下产生的，它是古希腊工艺进入繁盛时期的第一个代表性的类型。黑纹式陶器的繁盛地仍然是以雅典为中心的阿提卡地区。所谓黑纹式，就是在赤褐或黄褐色的陶壁上，用黑色作剪影式的描绘，而物体的内部结构则以刻线手法表现。公元前 6 世纪中叶，希腊陶器进入黑纹式盛期，此其阿提卡地方的黑纹式已完全摆脱了科林斯的影响，陶器装饰内容以神话故事和英雄传说为主，常常是以两耳为界，分为两个大的画面。色彩也变得丰富，除黑色之外，也偶见白色。黑纹式陶器在造型上很注重功能的需求，出现了不少奇特的形制，如黑纹式运水壶和乳形罩杯。黑色纹样期有几位代表性的作者，有埃马西斯、埃克西亚斯。埃克西亚斯是黑纹式盛期最优秀的制作者和绘

14、饰者之一。值得注意的是，希腊陶器上常常留下制作者和绘饰者的名字，这标志着当时的制作者和绘饰者已有了一定的社会地位，受到了社会的重视。(4)红色纹样期：雅典奴隶主民主政治发展到高峰，古希腊进入了黄金时代伯里克利时代。所谓“ 红纹式 ”就是在赤褐色和黄褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和装饰，然后再在形象以外的部分涂上黑色色料。其效果较之黑纹式的刻线显得更为灵活自如、丰富多彩。红纹式早期的代表人物是欧菲罗尼奥斯和欧狄米德斯。他们在绘饰上注重对人体结构和肌肉组织的正确观察和描绘，同时也开始考虑到物体立体感的表现。红纹式盛期的陶器可以分为两大类：一是混酒器和双耳瓶等大型陶器，二是杯、盆、钵等小型陶器。大

15、型红绘式陶器绘饰者的代表人物是克里奥拉提斯。他的作品风格大都以单纯的构图和简练的手法表现一个神话故事，从而形成了一种朴素典雅的风格。至公元前 5 世纪后半叶，红纹式陶器的装饰趋向于场面大、人物多和层次丰富的表现。(5)彩色纹样期：白地彩纹式的装饰方法是希腊彩绘陶器的一种特殊风格。所谓白地彩纹，就是先在陶器器壁上刷一层含铁成分较少的石灰水，然后上面再用黑、褐、黄、红、绿、蓝等色加以绘饰。白地彩纹式的装饰手法多用于香油小瓶。香油小瓶的器形小巧精致，在白色的陶壁上作画，往往显得轻松活泼，潇洒自如，有时寥寥数笔，似乎漫不经心，却趣味盎然。绘饰的题材有女主人与侍女、母与子等，也有与葬祭有关的内容表现。【知识模块】 综合