1、,中国工艺美术史,一、绪论 二、原始社会的工艺美术 三、夏、商、西周的工艺美术 四、春秋战国的工艺美术 五、秦汉的工艺美术 六、魏晋南北朝的工艺美术 七、隋唐五代的工艺美术 八、辽宋夏金的工艺美术 九、元的工艺美术 十、明清的工艺美术,起源与发展： 工艺美术源远流长，从严格意义上讲，它的起源发展和演变是与人类的起源和人类社会的发展同步的，中华民族概莫能外。我国古代工艺美术不仅形成丰富的理论体系，而且创造出许多精湛的艺术品。学习中国工艺美术史的意义：研究探讨各历史时期工艺美术的具体内涵、理论的积淀与确立，以及时代艺术风格与特征，不仅是增强历史知识，了解中华文明史不可或缺的重要方面，而且对我们今天
2、从事艺术创作，从历史与传统的基础上产生出标志时代文化最高水准的艺术创作，也是必由之路。,1.1中国工艺美术史的起源与发展,一、绪论,1.1.1 劳动工艺美术产生的前提,人类的实践活动，是人类为了生存、生活，通过发挥主观能动性，利用客观条件改变客观环境，获得物质和精神需要的活动。工艺美术正是在这种活动中产生的，工艺美术是由设计引发的。考古发掘和人类学的资料表明：人类对自然界的改造最初是石器工具的制造。在我国原始社会，不仅存在着使用石器的时代，而且也反映出我国工艺美术的历史是从打制石器拉开序幕的。根据人类制造石器工具方法的不同，我们划分两个时代旧石器时代和新石器时代。严格意义来说，人类的设计思想萌
3、芽于旧石器时代，但是真正通过人们的行为将这种设计思想付诸实践，却是在打制的基础上进一步加工才发生的。,旧石器时代的石器,图2 洛南盆地旧石器,图1 北京人,图3 刮削器 云南富源大河遗址,图4 尖状器 旧石器时代距今约40万年 长21厘米、宽12厘米 1988年津市虎爪山旧石器地点出土 类似于今天的洋镐或鹤嘴锄，距今40万年前远古先民用来刨土翻地，挖取植物块茎的工具。,第一类：砍砸器。主要使用于旧石器时代早期，制作极为简单和粗陋。（图1、2）第二类：刮削器。主要使用于整个石器时代，这种石器的制作经过第二次加工。（图3）第三类：尖状器。这类石器的制作较前两类要复杂和精致。（图4）,1.1.2 原
4、始人围绕生活方式展开的工艺美术活动,在原始社会所发生的工艺美术，由于人们的认识水平有限，工艺美术品局限于利用自然界的天然物质进行简单的设计、加工。因此，体现当时工艺美术发展概观的是石器、木器和骨器。而这些石器、木器和骨器是围绕生活方式展开的。人类早期生活方式的总体模式，整体来说是相对封闭的，也是十分落后的。不知经历了多少万年，特别是发现了火的作用和人工取火以后，人类早期的生活方式有了质的变化，随着这一变化，涉及到社会生活各个方面的工艺美术也相应产生和展开。,1 石块、树枝石器、弓箭；徒手捕鱼鱼钩、鱼叉、渔网和各种编织的渔具。,鱼镖 河姆渡遗址,耜 木器 河姆渡遗址,斧柄 木器 河姆渡遗址,2
5、兽皮、羽毛、树皮、树叶布、骨针、纺锤、纺轮等缝制和纺织工具,管状针 河姆渡遗址,3 从居住条件来说，由早期的巢居和洞穴居住发展到建筑房屋居住，从而产生建筑设计。如南方“干栏式建筑”。,梁头榫 河姆渡遗址,带榫木构件,干栏式建筑,4 从行的方面来说，尽管原始人类主要依靠双脚，但原始的车船也出现了。,1.1.3 原始石器、木器和骨器的工艺水平,石器 伴随着磨制石器的推广、定居生活的出现、原始农业的发明、制陶业的发生等生产和生活方式的巨大变革，大量的石器被用于当时社会生产的各个环节之中。 代表：磁山文化时期的磨盘和相配套的磨棒。,磁山文化 石磨盘与磨棒，砂岩，1977年河北武安磁山遗址出土，现藏河北
6、省博物馆。,骨器 骨针的发明，标志着人们已能缝制简单的衣服。骨锥、陶纺轮和石纺轮,建筑 从居住的房屋设计和建筑来看，原始人类已具有相当高的工艺设计水平和建筑能力。交通工具 这个时期原始人的工艺美术水平，可以用划船的工具木浆的设计为例。,木浆 河姆渡遗址,1.2 传统工艺美术的形态范畴,1.2.1 分类标准及其方法,第一种根据使用材料确定，如陶器、皮革、金银、木材、漆制品、玉石、玻璃、丝织品、棉织品等。 第二种从技术构成上进行分类，如染织工艺、髹漆工艺、刺绣工艺、镂刻工艺、雕刻工艺等。 第三种按审美和精神生活为主题、实用和物质生活为主题划分，前类包括祭司类、娱教类、装饰类，后类分为穿戴类、起居类
7、、生活类、用品类等。 第四种分为传统手工艺和现代机械加工工艺。,1.2.2 古代工艺美术的形态范畴,八种形态：陶瓷器、青铜器、玉器、家具、建筑、金银器、染织品和雕塑。,二、原始社会的工艺美术（远古公元前21世纪）,旧石器时代，先民的生存靠男人渔猎、女人采集，生活极其艰难，猛兽威胁，灾患侵袭，环境恶劣，居无定所。农耕的出现标志着新石器时代的开始，大约从公元前6000年到前3000年，氏族部落不断扩大，粗放的农业生产、对野生动物的驯化为人类提供了相对稳定的食物来源，居所也逐渐稳定，营造出规模较大的村落，为制陶、等手工生产提供了条件。此后的大约千年，耕种技术进步，蓄养能力改善，社会分工更加明确，手工
8、制作成为独立的生产，这令陶器、玉器等工艺美术的制作技术日益提高。生产力的发展也令贫富逐渐分化，出现了执掌军事大权和享有宗教权威的首领。显然因其主人物质富有、地位尊崇，大型墓葬往往出土较多，制作精细，这反映的就是社会结构的变化。,2.1 时代背景,2.2 审美特征,原始工艺美术虽然展现着先民对美的追求和理解，但其创造却往往有急功近利的目的性，器物固然可以使用，但其造型，特别是装饰还是与其想象中的生存发展有着直接的关联。因而，自然崇拜和图腾信仰的作用尤其突出。,原始人将生存的成败得失归之于大自然的恩赐或者惩罚，把对生存最具影响的自然现象奉为崇拜对象，以寻求精神上的慰藉。自然崇拜的对象有日月星辰、天
9、地山河、风雨雷电以及动物植物等等。 如：仰韶文化大河村类型彩陶一再表现的太阳纹、月亮纹等等。,仰 韶 文 化 大 河 村 类 型 彩 陶,仰 韶 文 化 半 坡 彩 陶 中 的 鱼 纹,“图腾”一词来源于印第安奥基华斯部落的语言，意思为氏族的徽号或者标志。图腾可以是动物也能是植物，甚至是无生命的物体。在母系社会以至更晚的时代，人们认为存在着图腾，是氏族祖先和保护神。如：仰韶文化半坡类型彩陶中鱼纹突出，庙底沟类型彩陶上鸟纹一再出现。许多专家指出，它们就是图腾。,陶器指黏土制坯，大多经8001000以上的高温烧成的器物。借助火焰，将松软的黏土制为坚硬的器物，这是人类最早的创造性劳动。制陶的出现曾被
10、认为是进入新石器时代的标志。按坯体的呈色，原始陶器大体有红、灰、黑、白之分，著名的彩陶往往属于泥质红陶。工艺美术讲究装饰和造型，原始陶器的装饰之美集中体现于彩陶，造型之美突出表现于黑陶。,2.3 陶器,2.3.1 彩陶,所谓“彩陶”，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，在坯体上以矿物质颜料绘画图案，然后焙烧，因其图案经过烧制，故不宜褪色。这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称为“仰韶文化”。,仰韶文化的陶器较多的是红陶。因为这些器物完全是靠手工制作而成，没有用一些辅助的工具来修整，所以出土的器物外形都比较粗糙。由于当时烧制的温度较低，
11、使红陶多呈现出纯正的红色或褐色。,器具为圆球鼓腹，圆底造型浑厚圆润，给人以坚实稳重的感受,双耳紧贴颈部末端，矮小实心。陶器的耳没有穿洞，使用时不能用线绳来提拉,2.3.1 彩陶,彩陶的分布地区很广，在黄河中上游的河南、河北、山西、陕西、甘肃、青海等地的有仰韶文化；在黄河下游和淮河 下游的有大汶口文化和青莲冈文化；在长江中下游的有河姆渡文化和屈家岭文化。这些不同地区不同文化的彩陶工艺，各有其不同个艺术特色，因此也形成了不同的类型。其中以黄河中上游的彩陶文化最为发达。根据其时间先后，艺术风格特点的不同，分为半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等几种主要类型。,2.3.1 彩陶,2.3.1 彩陶,半坡型
12、人面鱼纹陶盆,1955年，陕西西安半坡遗址出土了一件非常独特的文物“人面鱼纹陶盆”。该陶盆高165厘米，口径395厘米，盆的内壁绘有对称的人面纹和鱼纹。,2.3.2 黑陶,在新石器时代晚期，当我国中原和西北地区的彩陶工艺衰落之后，在黄河下游和东部沿海的广大地区，兴起了另一种文化，这种文化以出现较多的黑色陶器为其特征，所以称为“黑陶文化”。因为最早发现于山东历城龙山镇，所以也称为“龙山文化”。,黑陶的工艺制作，已经采用轮制。制陶工艺由手工的泥条盘筑法到轮制，是一个极大的技术革新，大大提高了制陶生产力。黑陶胎厚薄均匀，其工艺具有黑、薄、光、纽四个特点。黑指它有乌黑的色彩；薄是指器体很薄，所以黑陶又
13、有“蛋皮陶”之称；光是之它具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽。,三、夏商西周的工艺美术（公元前2070公元前771）,夏代是我国历史上第一个朝代，也是我国历史上最早的奴隶制国家。尽管对奴隶社会的起始和终止的时代，史学家的意见并不相同，但按照通行的说法，中国的奴隶社会是从夏一直延续到春秋战国之交。这样，本章叙述的工艺美术便是奴隶社会的产物。在人类的历史上，有过一个以青铜为制造器物的重要材料的阶段，考古学称之为“青铜时代”。中国的青铜时代大体从公元前21世纪开始，延续到前5世纪。这时期略相当于夏、商、西周三个王朝和春秋时代。此时，甚至晚到战国，青铜器是中国文化、艺术乃至科学、技术的
14、光辉代表，因此，青铜器也自然是本章的重点。,3.1 时代背景,3.2 青铜器3.2.1制作工艺,青铜是和红铜比较而言的。天然的铜色红，所以叫做红铜。青铜石指用红铜加锡、铅的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。,古代铸造青铜器主要使用陶范法。一般利用陶范，也有极少数使用石范。首先是制范。根据要求制作器形，先用泥土塑出一个样子称为模。将模烘干，再用澄滤过的细泥制成泥片，附在胎的外面，使成器形并显出花纹，这就是外范。外范分片的多少，视器形的不同而定。在外范中心，还要制一个内范。内范与外范的空间距离是器壁的厚度，内范与外范之间用许多支钉或子母榫相扣以免错列。在外范之外用绳索和厚泥加固，就可以浇注铜液了。,
15、3.2.2 青铜器的造型,从青铜器实用价值上可分为五大类 一、食器鼎、甗、鬲等；盛粮食用的豆、簋等；盛酒用的角、尊、爵等；盛水的鉴、盘 二、日常用品门环、车饰等。 三、乐器铎、钟、铃、钲、鼓等。 四、兵器矛、戈、戚、锛、剑等。 五、货币刀、布、泉、钱等。,食器鼎、甗、鬲等；盛粮食用的豆、簋等；盛酒用的角、尊、爵等；盛水的鉴、盘,鼎,角,爵,簋,3.2.3 青铜器的装饰,青铜器上的装饰纹样据统计大约有七千余种。一种是源于原始社会的图腾和图象纹饰，表达一种观念符号，是虚构的，比如龙、凤、夔、怪兽等。另一种是写实的动物形象，来源于生活，如虎、鹿、象、牛鸟等形象。总的趋势是从严肃走向活泼写实。,饕餮纹
16、,夔纹,夔凤纹,象纹,3.3 玉器3.2.1综述,商代的玉器已渐逐渐从实用转向欣赏，成为奴隶主所重视的装饰品。周代的玉器，由于与伦理道德有着直接的联系，所以得到了社会的特别重视。,周代的玉器，主要作为礼器使用，体现周代的等级分名制度。同时，不同的种类有不同的用途。,四、春秋战国（公元前770年前221年）,4.1 时代背景,春秋战国时代，是我国奴隶制逐步衰落、瓦解，封建制逐步建立、发展的时代。这个历史时期的特点是各诸侯国、各地区的经济活动获得发展。所以在周代，器物多为王室王臣之器；而春秋战国时期，则盛行为各诸侯国之器。春秋战国时期的手工业工人，从奴隶制的奴役下解放出来，因而提高了积极性，社会生
17、产得到了进一步的发展。由于炼铜的结果，发明了冶铁。战国时期的冶铁已经得到了大量的应用。我过冶铁工业比欧洲要早一千六百多年。铁器的应用，对手工业的发展和提高起了很大的作用。随着春秋战国时期社会生产的迅速发展，各国的政治变革，兼并战争的不断进行，学术领域出现了百家争鸣的局面，社会思潮和文化艺术也到达空前的繁荣。,4.2 青铜器4.2.1演变以及创新,商代青铜器是酒器的组合，是以祭祀用器为主，具有宗教性质意义。周代则是食器的组合，是以礼器为主，具有人事的意义。而进入了春秋战国时期，青铜器的应用则是一种钟鸣鼎食的组合，它已失去祭祀和礼器的特性，而向生活的器物方面发展，增加了许多实用为主的用品。在装饰题
18、材上，逐渐摆脱了宗教神秘的气氛，使传统的动物纹进一步的抽象化，变化为几何纹，并新出现了一些反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等等。在制作工艺上，由商周时期的浑铸，发展到分铸，又采用了焊接、镶嵌、蜡模等新技术、新方法，是的青铜器的式样更加丰富多彩，玲珑精巧，其技艺达到了历史最高水平。此后，由于冶铁技术的发展，制陶技术的提高和漆器的兴起，它们逐步替代了青铜制品。到了战国以后，青铜器开始进入它的最后时期。,4.2.1演变以及创新 宴乐渔猎攻战铜壶,4.3 漆器4.3.1制作工艺,各种工艺品的兴衰，除了基于社会的和生活的原因，工艺材料也有着决定性因素。青铜工艺的发展到了战国时期，一方面产生了一
19、些新的品种，同时，由于漆树的大量种植，漆工艺的兴起，一部分生活用品，开始由漆器代替。这种情况，犹如后来的青瓷的兴起而代替了一部分漆工艺一样。,漆器具有它的优点，胎体轻便，适于使用，光泽美观，星星装饰不受太多的局限，而可以获得较理想的艺术效果，且有防腐防潮的物理性能。这些条件都优于青铜器，所以漆工艺在战国时期开始发展起来。,1.木胎是用木材作成器型，在进行髹漆。 2.木片卷粘胎为了使器体更加轻便，必须减轻器体，于是发明了用木片卷粘，就是将木材制成薄片，卷成筒状然后粘结，太薄必须加固，又往往贴以麻布。 3.夹纻用漆灰和麻布制成，先用漆灰作成器胎，再用麻布裱糊在胎上。夹纻可以使器型增加变化，比木片卷
20、粘获得更多的造型。 4.皮胎用牛皮制作，然后加以漆饰。取其坚韧轻便，多制成漆盾。,4.3.1漆器的胎体,4.3.2漆器的装饰,1.战国漆器的装饰方法主要有1.描绘用笔在漆器上画出花纹2.针刻用针刻出纤细的花纹3.银扣用银片镶口4.描金在漆器表面，用金色描绘花纹,2.战国漆器的装饰纹样漆器的装饰纹样有：1.动物纹：龙、凤、鹤、虎、鹿、猴、鱼、牛等2.云气纹3.几何纹4.社会生活题材：车马、舞蹈、狩猎等,战国漆瑟彩画,漆棺彩画,3.战国漆器纹样的图案组织常见有：适合纹样：散点式、旋转式、不规则式带纹：用反复、穿插、交替等艺术手法来表现四方连续：不规则的云气纹,4.战国漆器的色彩漆器的色彩，一般是黑
21、和红两色。而以黑地红纹为多，红地黑纹少见。这两种色彩的配合，形成了一种明快的对比，在朴素中显现华美。也有加饰黄色、绿色、蓝色、白色等等的。人物车马彩绘漆奁，运用了赭、红、黄、黑、蓝、白等多种色彩，显得更为艳丽。,漆奁彩绘车马人物,春秋战国漆器既吸取了书法、陶器、铜器以及玉器艺术的发展所取得的历史成果，同时又把它大大地向前推进了。这表现在下述两个方面：,1.漆器装饰艺术大幅度地向绘画、书法靠近。造型：青铜器艺术虽然其也有不少绘画、书法的成分，并通过嵌金银、绿松石等取得某种色彩效果，但青铜器艺术在很大程度上是与雕塑艺术结合在一起的，它的美主要是一种雕塑美。青铜器上的花纹、图画是在模子上刻出后浇铸出
22、来的，远不如用笔（或其它代替笔的刻具）在漆器上挥写那样方便、自由，更能取得高度的艺术效果。,4.3.3漆器艺术特色,色彩的应用：漆器的色彩是铜器根本无法相比的。漆器虽然也继承了青铜器的雕塑而发展出木雕，同样具有雕塑美，但绘画的线条、色彩、结构美的发挥却成为主要的。和陶器艺术相比，漆器艺术继承了它的绘画美，但又远为丰富和具有独立性。这是因为漆器艺术不仅继承了陶器艺术的成就，而且还继承了青铜器艺术、书法艺术的成就，并加以综合和创造。仅拿线的应用来说，漆器艺术中线的流畅有力和富于书法意味，是陶器艺术不能相比的。,五、秦汉（公元前221年公元220年）,5.1 时代背景,战国时期，社会生产力的继续发展
23、和人民群众迫切要求结束割据混战局面，实现统一。由于秦国的商鞅变法比其他六国的变法彻底，秦国的生产不断发展，逐步成了最强盛的国家。对东方其他国家进行了兼并战争，先后灭掉了韩、赵、魏、楚、燕国、齐等六国。公元前221年，统一了全国，建立了一个强大的专制主义的中央集权的封建国家。,秦统一了六国后，吸收了其他国家的文化，综合而成为我国古代文化的主要源流。汉代时我国历史上一个辉煌的时代，社会经济有着全面的发展，手工业中的纺织、铜器、漆器、陶瓷等都比较发达。,5.2 青铜金银器,汉代的铜器已经向生活日用器皿方面发展。制作商不如商、周、战国时期的多饰花纹，而以素器最为流行。比较华贵的，则施以鎏金，或装饰以金
24、银错。,铜器中的灯、炉、奁、壶、洗、镜等是产量较大。,此外，汉代还产生了一批优秀的青铜雕塑品，如甘肃武威出土的铜马群（其中包括“马踏飞燕”）。,马踏飞燕骏马抬头扬尾，三足腾空，作飞奔状。右后腿集全身之力，踏着一只飞燕。体态优美，富于狼吗主义设计意匠。,5.2 青铜金银器5.2.1铜灯,灯是照明的器皿。战国时期已有铜灯。到了汉代，灯的应用已经很普遍，是铜灯制作的鼎盛时期。,汉代铜灯的形式，可以分为以下几类： 1.盘灯：这种铜灯有灯盘，一般和高足豆相似。也有许多象生的盘灯，设计十分巧妙。如：羊形灯、多枝灯。,羊形灯，整个灯为羊形，羊背为活动的盖，翻开即为灯盘，可平置在羊头上，合盖则是一只卧羊。羊、
25、祥音近，故它是备受汉人喜爱的艺术形象。,2.虹管灯：灯体有虹管，灯座可以盛水，利用虹管吸收灯烟送入灯座，使溶于水中，这是利用科学原理以防止空气污染。最著名是的河北满城出土的长信宫灯。,3.筒灯：灯为圆筒形，有盖，中有圆孔装置铜管，下游三足座。,汉代的铜灯造型丰富多彩，灯体优美。既适应实用的要求，也符合科学的原理；既可作等，又可作为室内陈设品。作到了工艺品的多样化，达到了实用和美观的统一，体现了卓越的设计意匠和艺术构思。,5.2 青铜金银器5.2.2铜炉,铜炉按照其用途不同可分为：熏炉、最具代表性的为博山炉。博山炉，炉体呈豆形，盖高而尖，雕镂成山形，象征海上的仙山“博山”。,鎏金银竹节柄青铜博山
26、炉 原是未央宫中的御用物，与一般博山炉的差异在炉柄极高，且做五节竹竿状。,错金银青铜博山炉 1968年河北省满城中山靖王墓出土，是常见博山炉中的上品。盖上的峰峦间有野兽和猎人出现。,5.2 青铜金银器5.2.3铜镜,汉代铜镜的制作，是继战国以后又一次大发展，它是汉代金属工艺中一个主要的品种。式样丰富，制作精巧，具有很高的艺术性和装饰性。,汉代铜镜的特点是：体薄、平边、圆纽、装饰程式化。,5.2.3.1规矩镜因镜面釉规则TLV形装饰格式而得名，在这类铜镜上，一般都用青龙、白虎、朱雀、玄武四神图案作为装饰，所以也称为规矩四神镜。,5.2.3.2透光镜透光镜，其外形并不特殊，但当光线照射镜面时，会在
27、镜面相对的地方，反映出镜背花纹的影像。,“见日之光”透光镜 此镜铭曰：“见日之光，天下大明”,5.3 漆器,秦汉漆器成就辉煌，就在时代艺术和社会生活里的地位而言，秦汉，特别是西汉的漆器到达了巅峰。当时，拥有精美的漆器是财富和身份的象征。秦汉时代，在自然条件适合的地区常大片种植漆树，还有官府管理的漆园负责漆树种植和大漆生产。,秦汉漆器种类丰富，尽管有屏风、案几、乐器等各种家具，也有车舆、棺椁也经常以漆装饰，但是各种饮食器具仍然是漆器的主流。其中最为著名的长沙马王堆汉墓出土了大量精美的漆器。,彩绘变形鸟纹盂 木胎，挖制。器表与口沿内髹黑漆，其余髹红漆。用红、褐漆在黑漆地上绘变形鸟纹、波折纹、圆点纹
28、等图案。,汉代漆艺艺术特色：汉代漆器的主要器形在继承了战国时代所创造的夹纻以外，品种更加多样化、更加轻巧精美，由于夹纻胎相比木质胎更适合造型的多样化，因此它更受青睐，制作工艺已达到很高水准。,彩绘凤鸟纹漆耳杯 杯心的凤鸟简练至极，生动之极，装饰性意味特别浓郁。双耳上的同心圆纹应当是以印花手法做出来的。,5.4 画像石画像砖,汉代的砖瓦生产十分发达，是具有较高艺术性的一个品种。砖瓦的制作，据记载，汉武帝时已极盛。其砖石雕刻艺术闻名于世,以墓室雕刻及宫廷建筑雕刻最为宏伟.,5.4.1.画像砖画象砖的艺术性极高，有空心砖和方砖两种。,5.4.2.瓦当秦汉时代的瓦当为圆形，著名的宫室建筑，大多有烧制砖
29、瓦的陶窑，进行专门的设计和生产。瓦当的纹饰可分为卷云纹、动物纹、四神纹、文字等几种。,5.4.2.1四神纹瓦当,汉代把四神看成与辟邪求福有关，它代表季节和方位。青龙的方位是东，代表是春季；白虎的方位是西，代表秋季；朱雀的方位是南，代表夏季；玄武的方位是北，代表冬季。,汉代四神瓦当，在圆形中表现出几种动物的形象，适合圆的要求，但无拘谨之感，既生动自然，也苍健有力，是图案设计中的佳作。,六、魏晋南北朝（公元220年公元581年）,魏晋南北朝的360余年，战争连绵不绝，国家长期分裂，政权频繁更替，是中国历史上最混乱的时期。剧烈的社会动荡、复杂的政治格局、持续的民族交融、广泛的国际往来，令工艺美术发展
30、虽然很艰难，但内涵丰富，面貌多样。,由两汉开始，西北少数名族相继内迁。中原传统工艺美术发展史主流，北方草原的印记也很鲜明，如带有游牧民族特点的各类禽兽形象被反复表现、贵金属工艺得到了空前的重视。由于佛教的流行，促进和扩大了国外的交往。印度僧人和西域工匠纷纷来到中国，为工艺文化带来了新的成分。综合希腊、波斯风格为一体的印度犍陀罗艺术，为我国吸收并加以消化，创造出了新的风格。,6.1 时代背景,6.2 陶瓷,魏晋南北朝时期，我国工艺美术，已进入了瓷器时代。,从材料学的角度看，在商、周、春秋战国的一千多年里，主要是青铜工艺的制作。战国到汉代、青铜工艺已近尾声，兴起了齐齐工艺。但漆器只能代替一部分青铜
31、器皿，由于它的成本较高，更主要的是实用性较低，所以经历数百年后，也已逐步衰落。,商代已经出现了原始陶瓷，到了汉代后期，其制造工艺已进入了完成阶段，成为人们理想的各种生活器皿。它坚固、耐用、干净，不怕酸碱，盛食不变味，易于洗涤恶，大大提高了实用价值。而且它细腻光滑，半透明，具有与高雅的玉石般的色泽和温润，很符合古代人们的审美要求。因此，瓷器的发展，是历史的必然趋势。,6.2 陶瓷,6.2 陶瓷6.2.1陶与瓷的界定,陶和瓷的起源，过去在学术界曾有不同的争论。有人认为陶和瓷是同源，有人认为陶和瓷是异源。陶和瓷是一种工艺的两个不同发展阶段。瓷是陶的生产的高级阶段，是由陶的发展演变而来的。,6.2.2
32、陶与瓷的区别,一是原料不同，陶器用粘土；瓷器用瓷土。 二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800；瓷器较高，约1200左右。 三是物流特性不同，陶器质地松脆，有微孔；瓷器质地致密、坚实、不漏水、敲击有金属声。人们在制陶的长期生产实践过程中，由于胎料的精选，窑的改进和火度的掌握，把陶器制作更为精密，质地更坚硬细密，以提高使用性能和外观的纯洁度，因而产生的瓷器。,6.2 陶瓷6.2.3南方的青瓷和黑瓷,魏晋南北朝时期的瓷器生产大致分为南北两个地域。南方始终是瓷器的主要产地，代表着时代的水平。与南方制瓷业相比，北方瓷器的文化内涵却往往更加丰富，一些高档品兼有中国传统文化、游牧民族文化和西方外来文明的特
33、质，这同南方瓷器的文化内涵相对纯净有很大区别。,南方瓷器最重要的产地在今日的浙江。其东北部、南部、中西部、北部以及江苏南部，都有规模很大或者较大的瓷区。,最早的瓷器是青瓷。因为瓷的呈色，一方面由于釉的成分；一方面也由于烧制的温度影响，使釉中含有较多氧化金属物氧化铁，在氧化焰中烧制成黄色，在还原焰中烧制成青色，故称之为青瓷。制作青瓷的著名窑场有：越窑、婺州窑，瓯窑等等。,德清窑在浙江北部，以黑瓷著名。釉质滋润，色黑如漆，光泽度高，制作精细。,6.2 陶瓷6.2.3.1南方的青瓷和黑瓷造型,以越窑为代表的南方瓷窑器形众多，有餐具、饮器、文具、照明器等众多种类，每类之中又各有多种器形，在每种器形之内
34、还各有多种样式。模仿动物是此期造型的一大特点。如熊形尊、异兽形尊、羊形烛台、虎形烛台、辟邪形烛台、兔形水盂等等。,由于功能的限制，一些器形不可能全模仿动物，因此，其局部或非主要功能分别做成了动物形状。如瓶的流口做成鸡首形、熏炉的顶做成鸟形等等。,6.2 陶瓷6.2.3.1南方的青瓷和黑瓷造型,6.2 陶瓷6.2.3.2南方的青瓷和黑瓷装饰,青瓷的装饰方法十分丰富，有压印、刻花、堆贴、塑饰、雕镂、釉彩等。,压印：是用刻花的印模在瓷坯未干时印压出各种装饰花纹，如同盖图章一样。刻花：用一种较硬的工具在瓷坯上刻划出各种装饰线纹。,推贴：用瓷泥捏塑成各种物象，贴饰在瓷坯上，使形成浮雕效果。塑饰：用瓷泥捏
35、塑成各种物象，装饰在瓷坯上，具有立体效果。雕镂：此种方法多运用在各种瓷炉上。釉彩：不同的色彩在瓷上彩，这是瓷上彩釉装饰的先声。,6.2 陶瓷6.2.3.2南方的青瓷和黑瓷装饰,6.2 陶瓷6.2.4北方的青瓷和白瓷,在现有的史料里，北方的瓷史比南方大约晚了300年，而其制瓷技术或多或少也从南方传入。虽然产品面貌大多类似南方，但仍然有差异。高档产品中，差异更为明显。如造型趋于雄放挺拔，较多空间变化，而不同于方的清秀优美；如装饰对华丽的明显追求，更注重立体效果，器物较高，花纹时时布满器物表面。,青瓷仰覆莲花尊 尊一般都是盛酒器，但莲花尊造型硕大，纹饰精美，不简单视为盛酒器。 莲花、团花、飞天与佛教
36、艺术题材相吻合，莲花是佛门圣花，这些表明，青瓷莲花尊与佛教之间关系密切。,莲花纹 自东晋、北魏以后，流行用莲花作为装饰。它和佛教的宗教意义结合起来，达到了极盛。除了瓷器外，其他如石刻、雕塑、铜器等等都采用了莲花纹。我国古代对莲花的欣赏，最先源起于楚国。莲花又名芙蓉、芙蕖、水芝、水花、荷华等等。楚辞曰：“集荷花以为裳”，“因芙蓉而为媒”。即指莲花。吴国风俗，6月24日为荷花的生日，称为“观莲节”。在装饰上采用莲花；也有悠久的历史。春秋战国时有河南新郑出土的立鹤方壶，用莲花瓣作为装饰，安徽寿县蔡侯墓出土的铜方壶，盖顶也均作莲瓣形。,6.2 陶瓷6.2.4北方的青瓷和白瓷,忍冬纹通称为卷草。是此时期
37、流行的一种植物纹样。有人认为它是忍冬花（即金银花）的枝叶变化；也有人认为是莲叶的演变。一般为三个叶片，和一个叶片相对排列，但也有变化，有单叶，有双叶；有两叶顺向，有两叶相背。到了唐朝，演变为繁复的卷草，近代也称之为香草。莲花和忍冬是我国古代装饰中最早见到的植物纹。我们可以看到，在装饰图案的发展史上，从商周到六朝以动物纹为中心的装饰题材已经接近尾声，即将过渡到以植物纹为中心的历史阶段。这种变化反映着生产力的提高，人们在审美领域逐渐摆脱了宗教意义和神化思想的束缚，以自然花草为主要的审美对象，获得了思想上的解放。,6.2 陶瓷6.2.4北方的青瓷和白瓷,北方瓷器受外来文化的影响北齐重臣范粹墓中的黄釉
38、扁壶，其造型与拜占庭（即东罗马帝国）的扁壶相似，而壶腹两面的印花装饰不仅包括了联珠纹、忍冬，主题更为中亚乐舞，乐舞人则穿着胡服、胡相。与其他陶瓷相比，它们更能直接说明北朝上层对西方文明的钟爱。,6.2 陶瓷6.2.4北方的青瓷和白瓷,青瓷以外，北方还烧制白瓷。因为初创，釉面呈色明显泛青。尽管如此，白瓷的意义却极其深远。因为，它绝不仅仅意味着又增添了一种釉色，还为彩绘漆器提供昂了最理想的釉色选择。中国瓷器可以分做颜色釉和彩绘瓷两大类，元代以后，彩绘瓷占了压倒性的优势，如若短缺了白瓷，彩绘瓷的光辉灿烂，无论如何也不能设想。白瓷的出现与当时占据统治地位的北方民族有关，那些民族早期都曾信奉萨满教，即便
39、日后转而崇奉了佛教，萨满教的教义和礼仪仍然深具影响。而在北方草原系统的萨满教中，白是吉祥、善良的的象征。,6.2 陶瓷6.2.4北方的青瓷和白瓷,白瓷四系罐 北方的作品总是显得雄武，比南方青瓷粗壮很多。,6.3 金银器,魏晋南北朝时代的金银器基本反映了中国传统、北方草原、西方文明的初步融汇，给唐代金银器的辉煌创造提供了条件。,西晋以后，北方的金银器制造明显比南方兴盛。其中的原因并不复杂；北方的上层多为游牧民族，游牧民族要在迁徙中生产、生活，迁徙中，为妥善保管财物，携带高价值的物品是最好的选择，以贵金属精细作金银器恰恰符合这个要求。此时出土的金银中饰物远远多于容器，金器多于银器。,镶嵌有珍珠、玛
40、瑙、蓝宝石、绿松石、贝壳、玻璃等。其中的蓝宝石、玻璃非中国所产。,七、隋唐五代（公元581年公元960年）,7.1 时代背景,南北朝末期，大贵族杨坚夺取了北周政权，建立了隋代。公元589年，又灭了南朝的陈，结束了两百六十多年的南北朝的分裂的局面，重新建立起统一的封建国家。隋代虽然只有短短的二十多年，但在完成了统一事业以后，社会生产得到了较大的发展，为唐代经济文化繁荣打下基础。隋代末年，政治被李渊、李世民父子推翻建立了唐代。隋唐五代工艺美术的核心是唐，隋为其酝酿，五代是其延续。,唐代的文学艺术得到了空前繁荣。文学以诗为主流，发展到了光辉的顶点，出现了不少优秀的诗人，杰出的有李白、杜甫、白居易等等
41、。唐代诗歌流传到现在还保存将近五万首。在美术方面，吴道子的人物画、王维的山水画、杨惠之的雕塑，都有突出的成就。在书法方面，颜真卿颜体的敦厚，柳公权柳体的疏朗，也是我们学习书法的典范。在敦煌，总共476个洞窟，隋代开凿95个，唐代开凿213个，占了五分之三。在那里保存了大量唐代的壁画、塑像和装饰图案，是我国珍贵的艺术宝库。,唐代的工艺美术非常发达，不论是织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器、木工等等都达到了全面繁荣的十期。在艺术上、技术上和生产规模上，也都远远超过了前代。唐代的装饰艺术，达到了高度成熟的黄金时期，清新活泼，富丽丰满的艺术风格，流传至今，还可在各种工艺装饰上看到它的影响。唐代的历史发展可
42、以分为初唐、盛唐、中唐、晚唐几个阶段。而作为工艺美术的发展和演变，则大致可以分为前期和后期两个阶段。前期指初唐、盛唐时期，以安史之乱为分界点，中唐、晚唐是它的后期。前后两期的工艺美术生产，有着不同的特色。唐代手工业生产分官营和私营两种，这两种性质的作坊，后来逐渐在各地形成了不同行业的制作中心。官营作坊有专门的管理机构。例如少府监掌理百工技巧，总管中尚、左尚、右尚、织染、掌冶五署。,七、隋唐五代（公元581年公元960年）,7.1 时代背景,唐代和国外的交流也非常发达，形成了中外经济、文化交流的重要时期。当时通往国外的有两个方面：一是陆路，以长安为起点经过新疆向西到达印度、波斯，以及地中海东岸，
43、这就是历史上文明的“丝绸之路”。一是海路，从广州出海经南洋，西到印度洋，直到非洲东岸和地中海南岸的各个国家，广州是当时海口的中心，并设有市舶使以管理外贸。由于对外交流的发展，因而在工艺美术生产中，既继承了本国优秀的艺术传统，又吸收了外国的工艺美术特色而加以消化融合，成为唐代工艺美术的艺术风格。,7.2 陶瓷7.2.1综述,唐代陶瓷在隋代青、白瓷成熟的基础上进一步发展，出现了“南青北白”的局面。同时还烧出成熟的黑、黄、花瓷。最引人注目的是创烧出中外闻名的唐三彩和釉下彩。陶录上说“陶至唐而盛，始有窑名”，一些制瓷中心逐渐形成名窑，如越窑青瓷（秘色瓷）、邢窑白瓷、长沙铜官窑釉下彩绘等。由于海、陆丝绸
44、之路的进一步畅通，促进了陶瓷大量出口，对世界陶瓷产生了非常深远的影响。,7.2 陶瓷7.2.2 越窑青瓷,唐代青瓷是唐代陶瓷的主流，窑址遍布南北，其中南方越窑青瓷最有名，最有代表性。越窑青瓷胎骨较薄，施釉均匀，青釉莹润，多作茶具，这与当时饮茶之风盛行有关。陆羽茶经品评当时各地瓷器茶具时说“越州上”、“类玉”、“类冰”。越窑青瓷除出口外，还供宫廷使用，朝庭设官督造，从此开历代官窑之先河，因此越窑青瓷又叫“秘色瓷”。器形有罐、壶、瓶、杯、碗等。唐代青瓷除越窑系统外，还有瓯窑、婺州窑、岳州窑、洪州窑等，此外在今之福建、广东、四川地区也有青瓷生产。,秘色瓷盘 优质温润如玉，从唐代越窑，特别是秘色瓷开始
45、，中国瓷釉就以玉最为理想。,唐代陶瓷“南青北白”，说明当时白瓷主要产于北方，在今之河北、河南、山西、陕西、山东地区都有生产，而其中河北临城邢窑最有名，与南方越窑并称。邢窑白瓷生产始于初唐，开元、贞元时普及全国。陆羽茶经说它“类银”、“类雪”，胎上持白化妆土，然后再上白透明釉，釉色白中闪黄。器内满釉，釉不到足，自然垂流。唐后期改为施全釉，体薄釉润，胎釉皆白，光洁纯净。器形朴素大方，不施纹样，有罐、壶、瓶、碗、盘、枕、烛台、玩具等，底多为平底和宽边玉璧底。,7.2 陶瓷7.2.3 邢窑白瓷,白瓷穿带壶 腹侧设系，可穿绳系带，以利携带出行。邢窑在北方，北方同游牧民族联系较多，故烧制这类器物十分自然。
46、,7.2 陶瓷7.2.4 彩绘瓷,唐代中期以后，长沙窑兴起了彩绘装饰。有釉上彩或釉中彩，人物、花鸟一类精细作品则类似釉下彩的工艺。,褐彩飞凤纹壶 画的是飞凤，写的也是飞凤，其书法虽然部位称道，却具有艺术形式上的意义，为后世绘画题跋的先声。,唐三彩陶器是唐代陶瓷中独树一帜的奇葩，它以丰富多彩的釉色和美妙高超的造型驰名于世。唐三彩是一种低温铅釉的彩釉陶器。唐代陶瓷艺人对多种金属氧化物的呈色原理有了进一步了解，在原有的铅釉陶中加入铁、铜、钴、锰等不同金属氧化物，烧制出集黄、赭、绿、白、蓝等色中的一色或诸色于一器的彩陶。由于铅釉极易流动，烧制时施釉用量不同，一种色釉也能产生出浓淡、长短自然变化的奇妙效
47、果，用多种色釉互相浸润，更是参差变幻，斑驳离奇。唐三彩制品分为器皿和俑两大类。器皿主要用于生活用具，瓶、罐、钵、盘、碗、杯、砚、炉、枕等。俑主要用作装饰，有贵妇、侍俑、文官、武士、乐人等人物形象，也有马、骆驼、驴、牛、狮、虎、鸡、鸭、鸳鸯等飞禽走兽。,7.2 陶瓷7.2.5 唐三彩,唐代出土的三彩容器，器形饱满浑厚，线条圆润，器身外部色彩斑驳灿烂。唐三中最有吸引力的当属骆驼和马。三彩马体态健美，强壮有力，或站或奔，姿态无不惟妙惟肖，西安唐墓出土的两种骆驼载乐俑，则是三彩骆驼中的代表作。唐三彩的烧制始于初唐，盛唐时达到顶峰，安史之乱怕，随着国力的衰退逐渐式也递减。,7.2 陶瓷7.2.5 唐三彩
48、,骆驼载乐俑 驼背驮平台，载有六个手持乐器盘腿而坐的乐俑，一女俑立于中央翩翩起舞，乐俑都着汉服。,贴花三彩龙柄瓶 器物高大雄健，这样的造型在唐朝初期屡见不鲜，而论装饰的丰富华美，在那时的陶瓷中，三彩首屈一指。,7.2 陶瓷7.2.5 唐三彩,7.4 织绣印染7.4.1综述,对工艺美术而言，织绣印染是各级官府作坊的主要产品，名剑的生产也以它们最普及。唐代的纺织极为发达，按照质料，隋唐五代织物可以分丝、棉、毛、麻等四类。丝的品种最多，如绢、纱、罗、绫、绮、锦等等几乎应有尽有。在常见的丝绸里，锦的品格最高，绫也不低。初唐时不允许民家使用锦和绫。,古代的染料主要取自植物的花、叶、茎、皮、根和果实。主要
49、印染的方法有绞纈、夹缬、蜡缬等等。绞纈是古代民间常用的一种印染方法。做法大体同于今天的扎染，即用线等在织物上钉扎出各种形状，然后入染。被钉扎部分不容易受色，故能大体形成花色。蜡缬即是今天所谓的蜡染，做法是在织物上先用蜡画出图案，然后入染。蜡液浸入纤维后，有防水作用，染液不能进。经过热煮脱蜡，形成色地白花的装饰。,7.5 金属工艺7.5.1金银器,唐代金属工艺中，最具有特色最有创造性的，是金银器和铜镜工艺。唐代虽然不是中国大批打造金银器皿的最早时代，但却是中国金银器最辉煌的时期。唐代金银器皿的出土和传世都很多。,双狐纹金花银双桃形盘 图案以垂撵法作出，装饰部位鎏金。这种只见主纹而无辅饰的图案形式是西方的传统。,唐代前期，不少金银器的形制同西方有很近的亲缘，如胡瓶、八曲长杯、高足杯等等。,狩猎纹银高足杯 这件银杯造型属西方式样，而猎手所着之幞头、窄袖袍却为唐服，装饰风格也具中国特色，体现了西方文化因素的中国化进程。,7.5 金属工艺7.5.2铜镜,相传盛唐时期，定八月五日玄宗的生日为“千秋节”。制作的铜镜作为祝寿或互赠的礼物。唐代的铜镜具有多种的意义。出了作为照面外，又作为皇室赏赐百官的礼物，和互赠送的纪念品。隋镜仍基本为圆形，而唐镜的造型要丰富很多，传统的圆形镜虽然占主流，但自盛唐开始，出现了菱花、葵花等形状。,
