1、专题八 古代诗歌赏析 专题八 古代诗歌赏析对应学生用书起始页码清单一 鉴赏诗歌的形象诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。诗歌中的人物、事件、自然景物和具体的生活环境都是形象。对于叙事诗而言，诗中的“人”和“事”是形象；对于写景诗、状物诗而言，诗中的“景”和“物”是形象；对于抒情诗而言，诗中的抒情主人公（可以是人，也可以是物）就是形象。一般分为人物形象、景物形象、事物形象三大类。一、人物形象诗歌的人物形象包括诗歌作品刻画的主人公形象和诗人自身形象两种。主人公形象即诗歌中描写的人物形象。柳永的雨霖铃写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意
2、，塑造了一个爱恨情长的艺术形象。王昌龄的出塞塑造了戍边战士忠心报国、献身边塞的形象。诗人形象诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是诗化了的“作者”，是作者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，诗人的形象一般有下面几种类型：（）不慕权贵、傲岸不羁的形象如李白。 梦游天姥吟留别中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了李白淡于富贵、傲视权贵的思想，塑造了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。（）心忧天下、忧国忧民的形象如杜甫。 “安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而且能推己及人，表现了他忧
3、国忧民的情怀。（）寄情山水、归隐田园的隐者形象如陶渊明。 “采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱。（）怀才不遇、壮志难酬的形象如陈子昂。 登幽州台歌写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤得流下眼泪，塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的知识分子形象。（）矢志报国、慷慨愤世的形象如陆游和辛弃疾。两位诗人的许多诗歌都反映出他们忠心报国而不被重用的情感，如示儿十一月四日风雨大作破阵子等。（）友人送别、思念故乡的形象如李白的赠汪伦、王维的九月九日忆山东兄弟中的诗人形象。（）戍守边关、反对征战的形象如王昌龄从军行（其四）“黄沙
4、百战穿金甲，不破楼兰终不还”，表达了将士们忠心报国、献身边塞的豪情。（）怜才惜贤的形象如龚自珍己亥杂诗 “我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”，诗人对人才的渴求毫无遮拦地体现在字里行间。（）儿女情长的形象如柳永雨霖铃 “多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！ 便纵有千种风情，更与何人说！”诗歌抒发了清秋时节词人与所爱女子离别时的无限伤感和别后的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的词人形象。二、景物形象诗歌中的景物形象，是指诗歌中描绘的自然景物和人文景观，是诗人感情的载体。诗人往往借助景物形象传达自己的主观情感。如陶渊明归园田居（其一）中的“丘山”“羁鸟”“旧林”“池鱼”“故渊”，还有其他诗歌中的湖光山色、
5、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。在古诗中，讲究“一切景语皆情语”，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系诗人的形象。这两者是一致的。三、事物形象诗歌的事物形象，是指诗歌中描写的具体物体。一些诗歌以某些事物为具体的描写对象，在描写中将事物人格化。从整首诗来看，即把诗人要表现的品格节操或思想感情用象征性的形象曲折地表达出来，这种象征性的形象就是事物形象。如于谦石灰吟中所咏叹的石灰。这一物象也折射了主人公自己，二者具有同一性，不过是用曲笔，让主人公的形象隐藏在物象的背后。某些事物在诗歌中
6、被赋予了某些特定的含义，用来表达某种特定的感情。这类被赋予了独特内涵的物象，就是意象。意象是分析、研究诗歌特有的名词。 “意”是指诗人的主观情意；“象”是指诗人感受到的客观物象；“意象”即意中之象，融入了诗人情思的形象。如柳宗元的江雪：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗中的“千山”“鸟”“孤舟”“蓑笠翁”“寒江”“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情 不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪 年高考年模拟 版（教师用书）意味的意象了。正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。清单二
7、古代诗歌常用意象集锦在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“思乡情”；以“松风山菊”传达“隐逸情”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的，熟悉
8、这些意象，会给鉴赏诗歌带来很大帮助。一、送别类意象（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念）杨柳。出自诗经小雅采薇“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。 “柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永雨霖铃词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。在古诗词中，“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，如柳永雨霖铃中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”等。南浦。多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原九歌河伯“子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关
9、系。南朝文学家江淹作别赋（春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！）之后，“南浦”在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易南浦别中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福，将美酒和离情联系在一起的诗词也多不胜举，如王维的送元二使安西中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”等。二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂）月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。苏轼水调歌头：“但愿人长久，千里共婵娟。”从美好的祝愿出发，写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深
10、长，用深邃而美妙的自然境界体会人生。鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。如李清照一剪梅中“雁字回时，月满西楼”。莼羹鲈脍。典出晋书张翰传。传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。双鲤。古时对书信的称谓，这个典故最早出自汉乐府诗饮马长城窟行：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”如宋人赵令畤蝶恋花词：“蝶去莺飞无处问。隔水高楼，望断双鱼信。”此外，还有行为类意象，如“捣衣”，
11、也表达对亲人的牵挂。月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅勾起思妇的伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。如唐代李白子夜吴歌秋歌：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”三、愁苦类意象（或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛）梧桐。在中国古典诗歌中，梧桐是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照声声慢：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”芭蕉。在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照添字丑奴儿：“窗前谁种芭蕉树？阴满中庭。阴满中庭。叶叶心心，舒卷有余情。”把伤心、愁闷一股脑儿倾吐出来。流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝联系在一
12、起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如唐代李白宣州谢朓楼饯别校书叔云：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”刘禹锡竹枝词：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”猿猴。古诗词中常常借助猿啼表达一种悲伤的感情。如北魏地理学家、散文家郦道元水经注江水中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”唐代杜甫登高：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”杜鹃鸟。古代神话中，周朝末年蜀地的君主望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃鸟，暮春苦啼，直至口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑。于是古诗词中的杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征。唐
13、代李白蜀道难：“又闻子规啼夜月，愁空山。”宋代秦观踏莎行：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”这些诗词都以杜鹃鸟的哀鸣来表达哀怨、凄凉或思归的情思。斜阳（夕阳、落日）。多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。如唐代李商隐乐游原：“夕阳无限好，只是近黄昏。”王维使至塞上：“大漠孤烟直，长河落日圆。”宋代王安石桂枝香：“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜矗。”四、抒怀类意象（或托物显示高洁的品质，或抒发感慨）菊花。菊花一直受到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原离骚：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花寄托他那玉洁冰清、超凡脱俗的品质。东晋田园诗人陶渊明写了很多咏菊诗，
14、将菊花素雅、淡泊的形象与自己不同流俗的志趣联系在一起，如“采菊东篱下，悠然见南山”。宋人郑思肖寒菊中“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，借菊花来寄寓诗人的精神品质。梅花。梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格，受到了人们的敬仰与赞颂。王安石梅花：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的词作卜算子咏梅：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇专题八 古代诗歌赏析 和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕墨梅：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清
15、玉洁的梅花来写自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。松柏。 论语子罕中说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”作者赞扬松柏的耐寒，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人无尽的诗情画意。刘桢赠从弟：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。竹。亭亭玉立，挺拔多姿，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今文人的喜爱和称颂。张九龄的和黄门卢侍御咏竹言简意赅地赞美道：“高节人相重，虚心世所知。”苏轼的於潜僧绿筠轩有咏竹名句：“可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，俗士不可医。”将竹视为名士风度的最高标识。郑板
16、桥一生咏竹画竹，留下了很多咏竹佳句，如：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风！”赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的秉性。黍离。常用来表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。旧说周平王东迁以后，周大夫经过西周古都，悲叹宫廷宗庙毁坏，长满禾黍，就作了黍离这首诗寄托悲思。如姜夔扬州慢中有：“予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲，千岩老人以为有黍离之悲也。”冰雪、草木。古代诗歌中，常以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚；以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。如王昌龄芙蓉楼送辛渐：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”以“冰心在玉壶”比喻个人光明磊
17、落的心性。草木类的例子更多，如姜夔扬州慢：“过春风十里，尽荠麦青青。”春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉。杜甫蜀相：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。五、爱情类意象（用以表达爱恋、相思之情）红豆。传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭死于树下，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。如王维相思：“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发对友人的眷念之情。莲。与“怜”音同，所以古诗中有不
18、少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府西洲曲：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。”采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。连理枝、比翼鸟。连理枝，指枝干交错在一起的两棵树；比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄并飞，古典诗歌里常比喻恩爱夫妻。如白居易的长恨歌中的“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。六、战争类意象（或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往）投笔。 后汉书载，班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后用“投笔”指弃文从武。如辛弃疾水调歌头：“莫学班超投笔，纵得封侯万里
19、，憔悴老边州。”长城。檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城！”很显然是指宋文帝杀害将领，瓦解自己的军队。后来就用“万里长城”指守边的将领。如陆游书愤：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”楼兰。 “楼兰”代指边境之敌，用“破（斩）楼兰”指建功立业。如王昌龄从军行：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”柳营。指军营。汉文帝时，周亚夫的细柳军营纪律严明，军容整齐，连文帝及随从也得经周亚夫许可，才可入营，文帝极为赞赏周亚夫治军有方。后代多以“柳营”称纪律严明的军营。请缨。汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝
20、。终军说：“请给一根长缨，我一定把南越王抓来。”后以其喻杀敌报国。如岳飞满江红登黄鹤楼有感：“叹江山如故，千村寥落。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。”羌笛。羌笛与胡笳都是出自西部的一种乐器，发出的声音凄切哀婉，常让征夫怆然落泪。如王之涣凉州词：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”七、闲适类意象（或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往）五柳。陶渊明五柳先生传载：宅边有五柳树，因以为号焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。如王维的辋川闲居赠裴秀才迪：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头馀落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”东篱。陶渊明饮酒：“采菊东篱下，悠然见南山。”后
21、来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照醉花阴：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”三径。陶渊明归去来兮辞中有“三径就荒，松菊犹存”的句子，后来就用“三径”来指代隐士居住的地方。以上介绍的只是意象的最常见寓意。其实，不少意象是有着丰富多样的寓意。如蝉，古人以为蝉餐风饮露，故把蝉视为高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。如骆宾王在狱咏蝉的“无人信高洁”，李商隐蝉的“本以高难饱”“我亦举家清”，虞世南蝉的“居高声自远，非是藉秋风”。他们都是用蝉喻指高洁的品性。而寒蝉则是悲凉的同义词。宋人柳永雨霖铃开篇是“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已
22、充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。曹植的“寒蝉鸣我侧”（赠白马王彪）也表达了同样的情思。清单三 鉴赏诗歌的语言古代诗歌语言鉴赏部分所包含的内容较多，主要涉及遣词造句、语体色彩、语言风格等方面。从考查的方向来看，主要包括三个方面：品评诗歌中的炼字艺术（或“诗眼”）；结合词语对诗歌中名句的含意、色彩、情感以及表达效果进行分析；总体上对诗歌的语言特色、风格进行概括评析。品味词语（）精练传神的词所谓炼字，就是锤炼诗歌的词语，使之生动、形象、精练、传神。古人写诗，十分讲究炼字，因为经过作者锤炼过的关键字 年高考年模拟 版（教师用书）词，常常是最能表露诗歌情感和体现诗歌语言艺术的。这些词语一
23、般是动词、形容词、数词和副词等。传神显旨的词。用凝练的文字表达丰富的内涵。如李益夜上受降城闻笛：回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。诗句中的“尽”是“都”的意思，着一“尽”字，写出了征人无一例外的不尽的乡愁。以动衬静的词。如王维山居秋暝：竹喧归浣女，莲动下渔舟。诗句中的“喧”和“动”二字，以动景衬静景，使境界更为幽深，更好地表现了诗人恬静的内心世界。化静为动的词。如张养浩的山坡羊潼关怀古：峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。“聚”“怒”二字化静为动。山本来是静止的，着一“聚”字，很好地表现了峰
24、峦众多，聚集到一起的动态。 “怒”赋予河水以人的情感和意志，写出了波涛汹涌澎湃的气势。以动写静的词。如张先天仙子：沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。月本是相对静止的，但因为有了云的飘动，将“月”也写得动起来了。着一“破”字，写出明月冲破云层的动感。 “花”本也是静止的，但着一“弄”字，便将它写得摇曳多姿。 “弄”字意在点明：从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇花上，像给娇花蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花。花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。 “破”“弄”两词，将云、月、花三种景物都人格化了，富有生命感。以实显虚的词。如宋祁木兰花：绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。“春意”是只
25、可感知，不可听闻的。春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳，花儿微动的活泼神情。以乐衬哀的词。如杜甫春望：感时花溅泪，恨别鸟惊心。鸟语花香，本是令人赏心悦目的景色，花鸟本是娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而泪落心惊。句中的“溅”“惊”二字不仅用字新奇、形象，而且增添了诗人的离愁别恨。这样以乐景衬哀情，就使哀情更哀了。（）叠音妙用的词叠音词用于增强语言的韵律感或起突出强调的作用。如迢迢牵牛星：迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成
26、章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。诗中用了“迢迢”“皎皎”“纤纤”“札札”“盈盈”“脉脉”六个叠音词，“迢迢”写牵牛星之远，“皎皎”写织女星之明，“纤纤”写素手之细，“札札”写机杼之声，“盈盈”写银河之水，“脉脉”写相视之态。这些叠音词既是对外在情景的细致描绘，又是作者内心真挚感情的巧妙抒发。（）颜色渲染的词表颜色的词语可以增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛，烘托感情。欣赏时，首先要善于抓住能表现鲜明对比色彩的词语，体会诗歌流露的感情色彩。如姜夔扬州慢：过春风十里，尽荠麦青青。昔日十里扬州路上的歌女青楼与如今的荠麦青青形成鲜明的对比，以突出眼前的荒凉。又如杜甫绝句
27、四首（其三）：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。一二句中黄与翠、白与青，互相映衬，物象的色相、明度、彩度之间是那么协调，整个画面展现出清晰的空间感与和谐的暖色感。（）拟声形象的词有些拟声词也属叠词，在诗中出现的频率很高，其作用是使诗句更生动形象，使人有身临其境之感。如白居易琵琶行：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 呕哑嘲哳难为听。诗中用了“嘈嘈”“切切”“间关”“呕哑”“嘲哳”等拟声词，把抽象无形的乐声写得生动传神、具体实在，使人顿生如闻其声、如临其境的逼真感受。把握句
28、法把握句法主要指把握诗中的倒装句。 “近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳，因此需要倒装。有时为了更好地表情达意，也采用倒装的句式。如王维山居秋暝：竹喧归浣女，莲动下渔舟。按客观环境中的动作顺序，应是“浣女”之归造成“竹喧”；渔舟之下导致“莲动”。但如果就这样呆板地铺叙直陈为“浣女归喧竹，渔舟下动莲”，画面中心就是“竹”和“莲”，便归于静止。按诗中顺序的安排，“竹喧”“莲动”便成为“浣女”“渔舟”入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素“浣女”“渔舟”上。“浣女”“渔舟”之动，不仅远比“竹”“莲”之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以持续
29、。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。明了风格所谓语言风格，是指诗人在长期的创作实践中逐渐形成的独特的语言艺术个性，是诗人的个人气质、诗歌美学观念在作品中的凝结，是具有恒定性的区别于其他诗人的艺术特色。不同的诗人、同一诗人的不同作品往往表现出不同的风格。择其要者，有以下几类：（）清新雅致其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，饱含着作者的喜悦之情。如周邦彦苏幕遮中的“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，就给人一种清新之感。（）平实质朴其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。如陶渊明饮酒（其五）中的
30、“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”语言质朴无华，专题八 古代诗歌赏析 但于平淡中蕴含着深意。（）含蓄隽永诗的灵气在于隽永，在于“字短情长”，字里行间总是留着启人联想、开人悟性的“空白”。如李商隐的夜雨寄北：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”天各一方的夫妻彼此挂念问候，其时其境其情，归家团聚作长夜之谈的憧憬，统统显于言外，隐于空白。（）绚丽飘逸说到绚丽飘逸，最典型的诗人当数李白。李白的诗大都写得色彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测，具有绚丽飘逸之美。他的望庐山瀑布“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，就是很典型的一例。（）雄
31、浑壮阔诗品论“雄浑”：“超以象外，得其环中。”雄浑壮阔指诗歌骨力雄健，气势浩瀚，境界辽阔，若奔腾咆哮、汹涌澎湃的大海，又如横空出世、千嶂连云的昆仑山。如王昌龄的出塞（秦时明月汉时关）气势浩瀚，雄伟壮丽；王之涣的凉州词（黄河远上白云间）想象丰富，境界辽阔：这些诗都体现了雄浑壮阔的风格。雄浑壮阔是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐朝气蓬勃的活力和欣欣向荣的景象。其中以高适、岑参为代表的边塞诗作，大多具有雄浑壮阔的特征。（）形象生动诗歌的语言往往以其生动形象而感人至深。如苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”（念奴娇赤壁怀古），既是诗又是画，有形有色地展现了赤壁的壮丽景色，气势雄伟，境界开阔。（）豪
32、放旷达豪放，即豪迈奔放，狂荡不羁；旷达，即通脱豁达，潇洒飘逸。这类诗歌的共同特点是想象奇特，气吞宇宙，力拔山河，志向高远，襟怀旷达。李白是豪放风格之集大成者。 “君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（将进酒），气势浩荡，一泻千里；“燕山雪花大如席”（北风行），想象奇特，用语夸张。这些诗句的特色与李白豪放的性格相一致。苏轼的词也带有明显的豪放旷达的色彩，除念奴娇赤壁怀古外，还有江城子密州出猎等。（）沉郁顿挫沉郁就是深沉蕴藉。沉郁的诗，作者似乎有千言万语积压在胸，而后沉吟再三，发于笔端。如：“万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫登高）（）慷慨悲壮此风格的作品，
33、含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志，或感时伤世，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！”（陈子昂登幽州台歌）（）婉约细腻这种风格往往体现出“曲、细、柔”的特点，即曲径通幽，情调缠绵，表达感情细如抽丝。如：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”（李清照武陵春）清单四 鉴赏诗歌的表达技巧表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊方式。它的含义非常广，包括各种表达方式、表现手法、修辞手法、构思技巧等。对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中
34、所使用的表达方式、表现手法、修辞手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起的作用。一、表达技巧的种类表达方式诗歌中主要运用记叙、描写、议论、抒情四种表达方式，其中描写、抒情是考查的重点。（）记叙叙述人物的经历或事件的发展变化过程。如孟郊游子吟“慈母手中线，游子身上衣”，用记叙的方式写出了慈母给即将远游的孩子缝补衣裳的情景，朴实自然。（）描写即用生动、形象的语言对人物、事件、环境所进行的具体详尽的描绘和刻画，包括正面（直接）描写、侧面（间接）描写、工笔（细描）、白描等。正面、侧面描写正面描写，又叫直接描写，指对描写对象直接进行描绘。侧面描写，又叫间接描写，指对描写对象不
35、直接描写，而是从周围环境或其他人物的态度、议论、评价等角度达到间接表现描写对象的目的。如汉乐府陌上桑中对秦罗敷的描写：头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。前四句是正面描写，后八句是侧面描写。前四句夸张地写罗敷的服饰之美，是为了衬托人物的高贵和美好。至于罗敷具体怎么美呢？是很难描绘的。于是作者笔势一转，不直接写罗敷本身，而去写周围的人为罗敷所吸引的神态，通过侧面描写，给人留下无限的想象空间。你想她多么美，她就有多么美。细描与白描细描，即细节描写，又叫工笔。是指对人物或事物进行精雕细刻式的描
36、写，使用生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂抹，其特点是描写详尽而细腻。白描则以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物的形象。如杜甫绝句二首（其一）：迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。前两句为白描，粗笔勾画阔远明丽的景物；后两句为细描，表现衔泥飞燕、静睡鸳鸯的景象。整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生机勃发，颇具美感的初春景物图。（）议论对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所发表的意见 年高考年模拟 版（教师用书）和看法。如秦观鹊桥仙中的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一
37、方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句议论点明了诗人正确的恋爱观，表现了诗人高尚的精神境界。（）抒情表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情，包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（借景或借物抒情、寓情于景、用典抒情）。直接抒情也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如杜甫的茅屋为秋风所破歌的结尾：“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”直截了当地抒发了诗人甘愿为天下贫寒的知识分子的幸福而牺牲自己的高尚情操。直接抒情的特点是：抒情时情感直露，感情强烈，节奏紧张。它可以使感情表达得朴实真切，震撼人心。借景或借物抒情作者对某
38、种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发表达，这种抒情方式就叫借景或借物抒情。在古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的赋得古原草送别：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”作者借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发出对自然规律不可抗拒的感叹。寓情于景（物），情景交融这种方式将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对此自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的春夜喜雨：“好雨知时节，当春乃发生。随风
39、潜入夜，润物细无声。”写景之中包含着对春雨的“喜爱”之情。用典抒情借用典故来抒发自己的感情，讽刺时事。又如李白的登金陵凤凰台把历史上的典故、眼前的景物和自己的感受交织在一起，抒发了忧国伤时的情怀，意蕴悠远。表现手法常见的表现手法有渲染、烘托、象征、映衬（正衬、反衬、陪衬、动静互衬）、对比、比兴、铺陈、虚实结合、动静结合、以小见大、欲扬先抑、远近高低结合、联想、想象等。（）渲染烘托渲染，本是一种国画技法，用水墨或淡的色彩涂抹画面，以加强艺术效果。用于艺术创作，就是从正面着意描写。如汉乐府民歌江南：“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”诗中“鱼戏莲
40、叶东 鱼戏莲叶北”四句的渲染描写，使得全诗生动活泼，音调优美，把水上采莲的画面和人们采莲时欢愉的情绪活灵活现地展示在读者面前。烘托本是一种国画技法，用水墨或淡的色彩在物象的轮廓外面点染，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是以人烘托人，如陌上桑中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌；也可以是以物烘托物，更多的是以景物烘托人物。（）象征文学创作的一种表现手法，借助某一具体形象，以表现某种抽象的概念、思想或感情。其特点是利用象征物与被象征物之间的某种相似点，使被象征物的某一内容得到含蓄而形象的表现。它比一般比喻所概括的内容更为深广，有
41、的作品的艺术形象甚至全用象征手法表现出来。（）对比古代诗人在创作时经常通过对比来表明自己对事物的喜恶或憎悯。如杜甫自京赴奉先县咏怀五百字：朱门酒肉臭，路有冻死骨。富豪之家酒香肉味飘出深宅大院，而外边却饿殍塞道，对比何等鲜明，反映了当时贫富对立的社会现实。又如李约观祈雨：桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。诗的前两句和后两句通过大旱之时两种不同生活场面、不同思想感情的对比，深刻揭露了尖锐的阶级矛盾。（）反衬为了使事物的特色突出，用另外一些相反或相对的事物放在一起与之进行对照。常见的反衬有“以乐景写哀情”“以动衬静”“以静衬动”等。如白居易的琵琶行中“春江花朝秋月夜，往
42、往取酒还独倾”，以乐景写哀情。又如王维的鸟鸣涧：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗中以动衬静，用“月出惊山鸟，时鸣春涧中”来衬托山中的宁静。再如李白月下独酌四首（其一）：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”“三人”貌似人多，但更能反衬“独酌”的孤独寂寞。又如欧阳修踏莎行：“草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬作者无穷的离愁别绪。（）虚实结合这是古人评论诗文常用的概念，虚与实是相对的。在写到较复杂的事情时，往往采用虚实结合的写法，这样可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。如李白的望庐山瀑布
43、前三句描写眼前所见，是实写；第四句“疑是银河落九天”，以银河来比喻庐山瀑布，为虚写。再如李白梦游天姥吟留别中，梦游天姥山，观奇景，见仙人，美不胜收，其乐融融，是虚写；梦醒后的所见和打算是实写。（）借古讽今古代封建社会中的有识之士，大都博古通今，对现实有较为深刻的体察，而他们又大多仕途坎坷，怀才不遇，感到生不逢时。生活在那个时代，心中积郁不满，但又不可明说，特别是揭露时弊、指斥朝政更是不便明说，于是他们往往从历史人物和事件中去寻求载体，以便委婉曲折地表达自己的心曲。如李清照的夏日绝句：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”实际上是李清照巧借项羽垓下战败、乌江自刎的历史故事，赞颂他那
44、生为人杰、死亦鬼雄的豪杰气概，用他“无颜见江东父老”而不肯过江东来辛辣地嘲讽怯弱、苟安江南的南宋投降派。又如刘禹锡的台城：“台城六代竞豪华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。”全诗以“台城”这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝帝王纵情作乐的荒淫生活和野草丛生的凄凉景象，形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。借古讽今之诗，乃是借鉴历史人物或历史事件方面的经验教训，是现实社会某方面的借鉴。借古是为了讽今，观今鉴古，专题八 古代诗歌赏析 两相对照，或颂古非今，或贬古刺今，以表达诗的题旨。理解鉴赏这类诗歌，必须时刻结合诗人写作的时代背景
45、和创作时的心境、心态。（）动静、远近、高低结合动和静这对矛盾，在诗歌中常表现为相辅相成、互相转化、对立统一。由于一些诗人深受佛、道思想的影响，我国古代山水诗在表现某种山林野趣时，常追求清幽静谧、远避尘俗的意境。在表现那种清静境界时，作者往往捕捉某种细微的动态物象或声象来做反衬，以更显出此境之清静。其实，诗中的清静之境乃是诗人恬淡安静的心境的载体，也是诗人刻意追求的那种审美境界。如王维的萍池：“春池深且广，会待轻舟回。靡靡绿萍合，垂杨扫复开。”诗中巧借绿萍的开合来反衬萍池的幽静：在那绿萍靡靡的一汪清池里，一叶轻舟荡过，满池的绿萍渐渐弥合，而岸边拂荡的垂杨却又轻轻地把刚刚弥合的绿萍再度撩拨开了。这
46、满池的绿萍在轻舟与垂杨的拂荡下，一开又一合，一合又一开，使得萍池幽静而富有生机，绝非一潭死水。静静的萍池，本是很不好写的，而诗人能写得这般幽美，全仗以动显静的手法。这类以动态物象来突出静境的散句佳话，常常可在一些诗中见到，如“夜深静卧百虫绝，清月出岭光入扉”（韩愈山石）。元散曲家周德清的塞鸿秋浔阳即景写道：“长江万里白如练，淮山数点青如淀；江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。”此曲写浔阳一带的秋景，由近写到远，由水写到山，由地写到天，由静写到动，由昼写到夜，高低远近天上地下，层层铺排，生动活泼，形象细腻，在读者眼前呈现出一幅“万类霜天竞自由”的生动画面。（）点面、抑扬结合广镜头为面，特写镜头为点；粗线条勾勒多为面，细笔描绘多为点。如柳宗元的江雪：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”前两句为“面”，千山无鸟飞行的踪影，万径无人行走的痕迹；后两句为“点”，一个披蓑戴笠的老翁，独自一人在寒冷的江面上垂钓。先抑后扬和先扬后抑，无论
